Illustrator（イラストレーター）入門

Illustrator（イラストレーター）CS2から備わった機能「ライブトレース」です。これも１度はやってみたかったので今回も初体験です。詳しい使い方はそのうち学習するとしてとりあえず使ってみました。 ①まず写真を配置します。 ②コントロールパネルに「ライブトレース」というボタンが表示されるので右横三角ボタンから適用したいスタイルをクリックします。 ③「写真（低精度）」をクリックします。 ④あとは「拡張」か「ライブペイント」ボタンをクリックします。 ⑤これでもうイラストレーターで作成したようなデータになるわけですか。すごい機能です。これはいいアイデアがたくさん出てきそうです。 写真（高精度）

少し前にIllustrator（イラストレーター）で既存の「雨滴」というスタイルから綺麗なボタンを作成しましたが「雨滴」ですからオブジェクトの上にのせれば水滴のような感じが簡単に出すことができます。 スタイルの「雨滴」を適用 編集のためアピアランスパレットを表示します。 迷彩の塗りを削除したいので、項目をゴミ箱にドラッグ＆ドロップします。 これでお好きなオブジェクトの上に配置すれば完成です。 ■サンプル１　葉 ■サンプル２　傘 ■サンプル３　包丁

Illustrator（イラストレーター）でくり抜いた部分が影になっているような演出です。 作り方 ①写真やイラストを配置します。 ②くり抜きたい部分に円形のオブジェクトをのせます。 ③両方を選択して、「オブジェクト」メニューから「クリッピングマスク」→「作成」でくり抜きます。 ④同じ大きさの円を作成し、下記のような円形グラデーションを適用して描画モード「乗算」で上に重ねます。 ⑤完成です。 ※最背面にテクスチャを適用したオブジェクトなどを配置するだけでそれらをくり抜いたように見せることができます。

Illustrator（イラストレーター）で金色の表現の記事を書いて以来、金色の表現を求めて来られる方が多いようです。今日は以前の記事よりも簡単でより金色らしい手軽な方法です。 作り方 ①シンボルパレットの「ギア」をアートボードにドラッグ＆ドロップします。 （ver10以外にあるのかは未確認です） ②選択状態で「オブジェクト」メニューから「分割・拡張」をクリックし、「分割・拡張」ウインドウはそのままＯＫボタンをクリックします。 ③ギアをクリックすれば金のグラデーションの抽出完了です。 ④後はスポイトで吸い取るかスウォッチに登録すればお好きなオブジェクトに適用できます。

Illustrator（イラストレーター）で木を描いてみました。以前描いた木よりも自然ぽい木です。 今回はスタイルの「グリーンベルト」を元にしています。 作り方 ①楕円形オブジェクトで楕円を作成し、スタイルの「グリーンベルト」を適用します。 （「ウインドウ」メニューから「スタイルライブラリ」→「塗（ＲＧＢ）」） ②アピアランスパレットで上の塗りを白と黒のグラデーションに変更、「海の波紋」をダブルクリックして数値を変更します。（振幅数を小さめに波紋の大きさを大きめにしました） ③ただこのままだと背景を配置した場合、白のフチのような部分ができてしまいます。 ④そこでもう一つ一回り小さい楕円形を作成し、「効果」メニューから「パスの変形」→「ラフ」を適用し自然な感じの木の輪郭にします。次に「オブジェクト」メニューから「アピアランスを分割」をクリックしてパスにします。 ⑤木の前面に重ねてクリッピングマスクで切り抜き完成です。 ※色を変更

Illustrator（イラストレーター）のスタイルライブラリを編集してオリジナルのボタン・テクスチャを作成します。スタイルライブラリをそのまま使用するのはいかにもイラストレーターで作ったという感じでなかなか抵抗があります。 例えばこの「雨滴」などはIllustrator10を使ったことがある人ならば、見覚えのあるものでしょう。今回はこれを少し編集します。 編集するにはアピアランスパレットを見ます。 この中の項目を削除したり、編集したり、または追加してオリジナルのものにしてしまいます。 ここではこのハデな迷彩の塗りを削除したいので、項目をゴミ箱にドラッグ＆ドロップします。 雨滴だけ残した状態になります。 これを元に背景を変えたり、文字をのせれば綺麗なボタンの出来上がりです。

Illustrator（イラストレーター）で海面に水しぶきを作成してみました。 作り方 ①とりあえず海面のイラストや写真を配置し、ペンツールなどで適当な形の塗り：白のオブジェクトを描きます。 ②「効果」メニューから「ぼかし（放射状）」をクリックして「ぼかしの中心」を下に移動し、種類を「ズーム」に、そして品質をここではあえて「ドラフト」にしてみました。ドラフトにすると粗さがしぶきに見える感じがします。 ③さらに「ぼかし（放射状）」をもう一度適用して効果を重ねてみました。 ※形を変えてアレンジ ※さらにそれをフォトショップでアレンジ PHOTOSHOP CS3 アップグレード版 Windows版Photoshop CS3 アップグレード版 Windows版 (旧製品)

Illustrator（イラストレーター）で個別に変形の簡単な活用例です。 例えば皿の上にのった４つのエクレアのオブジェクトがあったとします。 これを一度に選択し拡大すると以下のような結果になります。 それぞれのオブジェクト同士の間隔までも拡大される感じです。 この場合はいちいちオブジェクトの位置を整え直す必要があるでしょう。 そこで個別に変形を活用します。 「オブジェクト」メニューから「変形」→「個別に変形」をクリックします。 少し拡大してみます。 プレビューで確認しても分かるとおり、個々のオブジェクトがその位置で拡大しています。 数が多くなるほど便利です。

Illustrator（イラストレーター）の角丸長方形ツールをした場合、変形すると角丸が崩れることがあります。 ①ツールパレットの角丸長方形ツールを使用してみます。 ②これを自由に変形してみると角丸の比率がおかしなことになってしまいます。 こういった場合は、私はいつも角丸長方形ツールで作り直していました。 ③ところが最近、作り直さなくてもよい方法を色々触っているうちに発見しました。 （それは常識だと上級者の人にはつっこまれそうですが） 長方形を作成し、「効果」メニューから「形状に変換」→「角丸長方形」をクリックします。 ④「形状オプション」は「幅と高さに追加」の項目がデフォルト値で「0」になっていないので「0」にします。（「0」にしない場合は幅・高さが大きくなります）「角丸の半径」にプレビューで確認しながら値を入力します。 ⑤これで変形すると一緒に角丸がバランスよく変形してくれます。 ※特に編集が多い場面では使えると思います。

Illustrator（イラストレーター）で自然な感じの紅葉を既存のシンボルを使用して描いてみます。 作り方 ①「ウインドウ」メニューの「シンボルライブラリ」→「自然」をクリックして、その中の「落ち葉」を利用します。 ②アートボードにドラッグ＆ドロップして「オブジェクト」メニューから「分割・拡張」をクリックし、そのまま「ＯＫ」ボタンをクリックします。グループ化されているのでグループを解除し、2つの落ち葉をそれぞれ1つずつシンボルパレットにドラッグして新たなシンボルとして登録しておきます。 ③新たに登録した落ち葉のシンボルを選択して「シンボルスプレーツール」をクリックして散布します。 このような感じに散布されますが自然な感じはまだ出ません。 ④そこでシンボルツールの「シンボルスタイルツール」を除く全スプレー機能を使用します。 ここはランダムに回転させたり、サイズを変更したり、色を微妙に変化させたり、薄くしてみたりして自然な感じを出します。 ⑤それをコピー（または新たにスプレーで作成）し、描画モードを変更して上に重ねていきます。（オーバーレイやハードライトなどにしてみました） ⑥影の部分も作成します。多少「ぼかし（ガウス）」を適用しています。 ⑦仕上げに枝を描き、背景にぼかした森の写真を配置しました。 ※作成時間20分

Illustrator（イラストレーター）で棒グラフのデザインを変更してみます。棒グラフの代りに好きなオブジェクトを積み上げることができます。 作り方 ①棒グラフを作成しておきます。 ②グラフにしたいオブジェクトを選択し「オブジェクト」メニューから「グラフ」→「デザイン」をクリックします。 ③「グラフのデザイン」ウインドウで「新規デザイン」をクリックするとプレビューにオブジェクトが反映されます。「名前を変更」で名前を付けることができます。 ④デザインを変更したい棒グラフを選択します。 ⑤「オブジェクト」メニューから「グラフ」→「棒グラフ」をクリックします。 ⑥「棒グラフ設定」ウインドウで棒グラフのデザインを選択し、「棒グラフ設定」は「繰り返し」を選択、単位は最適な数値を入力し、端数は「区切る」に設定しました。 ※端数を「区切る」にするとこのような感じになります。 完成

Illustrator（イラストレーター）でちょっとしたアイコンを素早く作成します。 WingdingsやWebdingsといったフォントを利用します。 例えばURLやメールアドレス、電話など、文字を書く代わりにアイコンで表現する場合、最初から絵を作成するよりも手軽で速いでしょう。 例えばパソコンは「Wingdings」の「:（コロン）」をタイプします。 メールは「Wingdings」の「*（アスタリスク）」 電話は「Wingdings2」の「*（アポストロフィ）」となります。 全部打ち込んだものをあらかじめ用意しておくと便利でしょう。 ※これを元にして色々な加工をすると面白いでしょう。

Illustrator（イラストレーター）で周辺をぼかす方法です。 写真のようなデータでも可能です。 ①まず加工したい写真をコピーします。 ②背面の写真にぼかしを入れます。｢効果｣メニューから｢ぼかし｣→｢ぼかし（ガウス）｣で全体的にぼかしの効果を適用します。 ③コピーしたぼかしを適用していない方のオブジェクトの上に｢白と黒｣のグラデーションを適用したオブジェクトをのせます。 ④グラデーションのオブジェクトとぼかしを適用していない写真を選択して透明パレットの右上三角ボタンをクリックし、｢不透明マスクを作成｣をクリックします。 ⑤このような感じになります。 ⑥それを最初に全体的にぼかした写真の上に整列パレットなどを使用してピッタリとのせます。 ⑦完成です。 ※｢効果｣メニューの｢スタイライズ｣→｢ぼかし｣で境界をぼかしたオブジェクトをのせても作成できますがグラデーションで作成したオブジェクトよりは調整が難しいと思います。

Illustrator（イラストレーター）で説明の線を作る時の便利な技です。 例えば次のように背景が暗い部分と明るい部分をまたぐ場合などに使えます。 黒の線を描いた場合：暗い部分が見えにくい 白の線を描いた場合：明るい部分が見えにくい 長方形ツールで描いた場合（塗り黒、線が白）：折り曲げる場合に不便 作り方 ①線ツールなので黒の線を引きます。（ここでは2pt） ②線を選択したまま「アピアランスパレット」の右上三角ボタンをクリックして「新規線を追加」をクリックします。 ③4ptの白の線にして、ドラッグして黒の線の下に項目を移動させます。 ④出来上がりです。 ※線なのでポイントを追加して曲げることもできます。

Illustrator（イラストレーター）でビル郡を描いてみました。やはり一番面倒なのが大量の窓です。ここは以前記事にした「Illustrator（イラストレーター）で一瞬で大量コピー 」の方法と同じように操作すれば簡単です。 ①まず窓を1つ、長方形ツールで作成しビルの左端に配置します。同じものを1つコピーしてビルの右端に移動させます。二つを選択した状態で「オブジェクト」メニューの「ブレンド」→「作成」をクリックします。（ブレンドオプションは「ステップ数」で作成したい窓の数だけ数値を入力しておきます） ②そのまま選択した状態で「オブジェクト」メニューの「分割・拡張」で１つ１つのオブジェクトにしておきます。（「分割・拡張」の操作をしないとその後のブレンドがうまく適用されません） ③今度は同じように縦にブレンドします。（もうブレンドしないので「分割・拡張」の必要はありません） ※ただしこのように後でパースの必要がある場合などは「分割・拡張」の操作でブレンドから1つ1つのオブジェクトに変換しておく必要があります。 ※そのまま自由変形ツールでパースすると下図のようになってしまいます。

Illustrator（イラストレーター）で表示関連の小技です。 ■全体表示：ツールボックスの手のひらツールをダブルクリック ■100％表示：ツールボックスのズームツールをダブルクリック ■別のツールを選択している時、手のひらツールを一時的に使いたい時、スペースバーを押し続ける。 ■別のツールを選択している時、一時的に表示を拡大または縮小したい時 拡大：　Ctrl+スペースバー 縮小：　Alt+Ctrl+スペースバー それぞれのツールの状態でクリックすれば拡大・縮小します。

Illustrator（イラストレーター）でフレアツールを使わずフレア（光の輪）を作成してみました。フレアツールを分解してもいいでしょうが、円形のオブジェクトを作る方が簡単です。 ①円形オブジェクトに円形グラデーションを適用します。（濃い赤と黒） ②２つ目の円形オブジェクトにも同じように円形グラデーションを適用します。（濃い緑と黒） ③３つ目も同じです。（濃い黄色と黒） ④全てのオブジェクトを描画モードで｢スクリーン｣にします。透明度も下げます。 ⑤背景に写真などを配置して完成です。 ※色を変えてアレンジ。科学的にこんな感じで光の輪はできないというツッコミはお許しください。

Illustrator（イラストレーター）で簡単な雪山を作成してみました。 雪山を本格的に描こうと思えば大変でしょう。しかしちょっとした背景にほしいと思った時は以下の方法も試してはいかがでしょうか。 ①最初に灰色で山の輪郭を描きます。 ②その山の上部に白のオブジェクトをラフな感じでペンツールで描きます。 ③この２つをブレンドしますが、ブレンドする前に｢オブジェクト｣メニューから｢ブレンド｣→｢ブレンドオプション｣で｢間隔｣を｢ステップ数｣にして数値は大きめにしておきます。 ④２つの山を選択して｢オブジェクト｣メニューから｢ブレンド｣→｢ブレンド作成｣をクリックし完成です。 ※後ろの山の色を青系に変えた例

Illustrator（イラストレーター）でモニタ画面を光らせます。 ①まず普通のモニタのイラストなどを用意します。 ②画面と同じ大きさのオブジェクトを作成します。透明度は少し下げました。 ③今度は完全に透明な大き目のオブジェクトを作成します。色は緑っぽい色で透明度0％です。 ④「オブジェクト」メニューから「ブレンド」→「ブレンドオプション」をクリックします。 「間隔」を「ステップ数」で数値は大きめにします。 ⑤画面の上のオブジェクトと大きく作成したオブジェクトを選択して「オブジェクト」メニューから「ブレンド」→「作成」をクリックし完成です。 ※ブレンドオブジェクトの色や形、位置、透明度も変えてみると色々アレンジできます。

Illustrator（イラストレーター）のメッシュツールで島を表現します。 ①島の形をトレースします。 ②適当にベースとなる色を塗っておきます。 ③メッシュツールをクリックします。 ④ランダムに適当にクリックしていきます。 ⑤メッシュツールでてきたポイントを一つ一つダイレクト選択ツールでクリックして色を変えていきます。カラーピッカーやスウォッチの色を適用したり、スポイトツールで写真などから色をとります。（一つ一つでなくてもいくつか選択状態にして色をとると手間が省けます。ダイレクト選択ツールで選択した後、Shiftキーを押しながら再びダイレクト選択ツールで選択すると複数選択できます。） ⑥このような感じになれば綺麗だと思います。緑系、岩系、土系、氷系と色の使い方で雰囲気が変わってくると思います。 ⑦完成です。 ※昔、描いたサイパン島

Illustrator（イラストレーター）で海を青々してみます。 次の海の写真を使います。 このようなグラデーションのオブジェクトを作成します。 これを写真の上にのせて透明パレットで｢スクリーン｣や｢オーバーレイ｣にします。 意外と手軽に写真やイラストをアレンジできます。 ※グリーンや赤を加えた例

Illustrator（イラストレーター）で落ちた水滴を表現してみました。 作り方は簡単です。 ①楕円形オブジェクトで適当な水色の円を作成します。 ②｢効果｣メニューから｢パスの変形｣→｢ラフ｣をクリックします。 数値は結果を見ながらやり直します。 ③｢効果｣メニューから｢ラスタライズ｣→｢ぼかし｣で少し縁をぼかします。 このような感じになります。 ④少し自然な感じがほしいので｢クラウンツール｣でドラッグしてみました。 ⑤完成です。 ※リンクルツールも使用した例

Illustrator（イラストレーター）で素早く卵型を作成する方法です。 トレースよりも簡単です。 3通り作ってみました。 ■ダイレクト選択ツールで作る方法 楕円形オブジェクトを作成して、ダイレクト選択ツールで２つポイントを選択してそのまま下矢印キーで下げていけば簡単にできます。 ■パスの自由変形ツールで作る方法 ｢効果｣メニューから｢パスの変形｣→｢パスの自由変形｣をクリックします。 下の２つのポイントをドラッグして卵型にします。 ■ワープの膨張で作成、これが一番手早いでしょう。 ｢効果｣メニューから｢ワープ｣→｢膨張｣をクリックします。 垂直方向の値を増やして卵形にします。

Illustrator（イラストレーター）でよくあるロゴデザイン（32） 今日はイラストレーターのワープ機能を利用した本当によくあるパターンです。 ワープだけならアウトライン化しなくてもＯＫです。 ■サンプル１ ワープの｢上昇｣です。少しぼかしのズームも適用しています。 ■サンプル２ ワープの｢上弦｣というものです。少し影もつけています。 ■サンプル３ 合わせ技もできます。｢円弧｣と｢下弦｣を適用しています。 いろいろ組み合わせると面白いでしょう。

Illustrator（イラストレーター）で光がぼけた感じの雰囲気を出したいと思います。 よくポスターやチラシなどの背景に使われています。 ①円形のオブジェクトを作成して線形のグラデーションを適用します。 ②｢効果｣メニューから｢スタイライズ｣→｢ぼかし｣で縁をぼかします。 ③それを背景の上に描画モード｢スクリーン｣でのせて、透明度を下げます。コピーして大きさをランダムに変えていきます。透明度もランダムに数値を変えていくと自然な感じになります。 ※文字をのせた例

Illustrator（イラストレーター）で海面を描く（2） 前回メゾティントを使用した海の作成方法は｢Illustrator（イラストレーター）で普通の海を簡単に描く ｣を参照してください。 今日の海面はスポンジとラップとガラス効果を使いました。 ①水色っぽい色のオブジェクトを作成し｢効果｣メニューから｢アーティスティック｣→｢スポンジ｣をクリックしてスポンジ効果を適用します。 ②そのまま｢効果｣メニューから｢アーティスティック｣→｢ラップ｣を適用します。 ラップ効果は3回適用してみました。 ③最後に｢効果｣メニューから｢変形｣→｢ガラス｣をクリックします。 テクスチャは｢霜付き｣です。 ※青いオブジェクトを上から｢オーバーレイ｣で重ねてみました。 ※｢オブジェクト｣メニューから｢アピアランスを分割｣をクリックするとこのような変形ができます。

Illustrator（イラストレーター）でビニールのような光っている革製品の質感ができました。 今日もいろいろいじっていたらそれに近い質感が偶然できました。 以前グラデーションメッシュで作成したイラストを使用しています。 ①Ｔシャツの部分をコピーして前面に重ねます。 ②｢効果｣メニューから｢アーティスティック｣→｢ラップ｣でラップ効果を適用します。 ③｢透明パレット｣で描画モードを｢輝度｣にして少し透明度を下げて完成です。 ※｢スクリーン｣でもいけます。 ※革製品のようにするためにはイラストがグラデーションメッシュで作成されている必要があると思います。 ※革ジャンなどにオススメの手法です。 グラデーションメッシュによるイラストの作成方法はこちら。 Illustratorリアルイメージ・レクチャーブック―トレースとグラデーションメッシュで描くイラスト作成術 10/CS/CS2対応

Illustrator（イラストレーター）で短時間で森林を描きます。 森林を本格的に描こうと思ったら大変だと思います。時間も必要でしょう。 しかし適当でいいなら短時間で描けます。 ①「ウインドウ」メニューの「シンボルライブラリ」→「自然」をクリックします。 その中の「木２」を利用します。そのままアートボードにドラッグ＆ドロップします。 ②編集したいので「木２」のシンボルを選択して「オブジェクト」メニューから「分割・拡張」をクリックします。分割・拡張のウインドウで「オブジェクト」と「塗り」にチェックが入っていることを確認してＯＫボタンをクリックします。 ③グループ化されたオブジェクトになったのでグループがなくなるまで「オブジェクト」メニューから「グループ解除」します。 ④木の幹の部分などは要らないので削除していきます。細かい枝の部分も少し減らす感じが自然になります。 ⑤それをひたすらランダムにコピーしていき完成です。 ※photoshopで色を変化させてみました。

Illustrator（イラストレーター）とPhotoshop（フォトショップ）の連携（3） 今日はイラストをＷｅｂ用に保存する時にある固定された決まった大きさで保存したい場合です。 ①例えば次のイラストを縦横ともに100ピクセルで保存したい場合です。 ②これをイラストレーターで「ファイル」メニューから「Web用に保存」とすると「画像サイズ」のタブで以下のように出ました。幅が「192」で高さが「126」です。 ③幅を100に変更すると「縦横比」が固定されているので当然高さもその分小さくなってしまいます。 かと言って「縦横比を固定」のチェックをはずして縦横100ピクセルにすると絵が変わってしまいます。 ④そこでフォトショップを使用します。フォトショップの「ファイル」メニューから「新規」をクリックします。そこで縦横ともに100ピクセルと入力します。 ⑤Illustratorのオブジェクトを選択してコピーし、フォトショップにそのままペーストします。 ペースト形式のウィンドウが出るので「ピクセル」を選択し、「ＯＫ」をクリックします。さらに下の画像の状態になったら「Enter」をクリックすることで貼り付けが完了します。 ⑥そのままフォトショップから「Web用に保存」とすると縦横ともに100ピクセルとなっています。 ⑦実際の縦横100ピクセルの画像です。 横幅は100ピクセルちょうどで高さは余白をプラスして1…

Illustrator（イラストレーター）のグラデーションパレット関連の小技です。 以下のグラデーションを例にします。 ■Ctrl+サムネールで白と黒のグラデーションに戻すことができます。 ■Alt+ドラッグで分岐点を複製できます。 ■Alt+分岐点を別の分岐点にドラッグでカラーを入れ替えます。 ■1つの分岐点をクリックした後、Alt+スウォッチパレットのスウォッチをクリックで分岐点にスウォッチカラーを適用